谈及成为导演的初衷，赖冠霖坦言，“就是想拍东西，把自己写的东西影像化。”

拍摄《芙蓉镇》时，演员姜文等人都曾被谢晋一遍遍“打回”重来。最后，这部影片拿下金鸡、百花等重磅奖项。在谢晋艺术馆的墙上，有一张谢晋在拍摄《青春》时和演员陈冲的合影。当时，石晓华担任助理导演，她记得，在选择女主角，也就是聋哑的农民女儿“亚妹”的演员时，她和谢晋产生了分歧。石晓华建议选择刚分到上海电影制片厂的潘虹，或是已经拍过一部戏的张瑜，但谢晋觉得，要演一个十几岁的小姑娘，需要更年轻的演员。他看中了那时刚进入上海电影制片厂演员剧团培训班不久，几乎还是一张白纸的陈冲。

一个好汉三个帮，洛子商虽然不是好汉，但也需要有助手来辅助自己完成梦想，这就有了他身边的左膀右臂。一个是西凤，另一个是鸣一。

当然，作品并非只要人设立得好就能获得读者的追捧，但人设是作品的“门面”，很多作品都因为“门面”抓不住观众，导致潜力十足的后续内容市场反应惨淡。我当年刚到一家动漫工作室工作，有个前辈对我说：“如果作品火不起来，导演和制片人确实要负责任，但剩下的责任都在动漫人设上。”是的，动漫人设对于整个作品来说就是这么重?一般来说，观众会更看重前者，但从画师角度来看，后者却更加关键。我个人认为，如果过分看重前者，往往会认为人设全部都应该体现在画师的技巧上；而太过重视后者，则会产生“牺牲商业上的成功，只追求展现自我风格”的想法。其实这两者都是作品的重要组成部分，想要两全其美颇为困难，因此我们要根据不同的作品，来决定孰轻孰?为了实现这样的人设，我们需要反复思考、左右权衡，因此判断力必不可少。动漫人设是不存在所谓的最优解和捷径的。过程如何并不重要，而结果却能说明一切。由于画师的画风都各具特色，因此根本没有一种通用且都能取得成效的所谓高通用性人设策略。不过本书确实能够提出一些关于动漫人设方面的想法。如果各位能从本书中获取一些关于动漫人设的提示，笔者不胜荣幸。由于本书有不少内容会让人惊叹“原来是这样想的啊！”或“这样就可以了吗？”，所以本书作为一本读物来说也很有趣味性。下面就请各位正式开始阅读本书吧！

她表示，元宇宙的“开放性”和“兼容性”，决定了它可以和不同的行业、场景进行结合，从而实现生态共建，“元宇宙是自主可控、自由探索、即时交互和实时在线的，无论是我们已知的AI技术也好，AIGC也好，还是ChatGPT也好，它都可以融入我们的创作中，共同打造一个新的生态共建模型。”

难以超越的前作