“之前其实电影票业务很少的，因为普通小电影院，一年也就放十二三场电影，生意最好的就是南京路上的大光明和淮海路上的国泰，后来上海影城开业，就一直是‘票房老大’了，”张厂长说，1995年电影市场开始快速发展后，“规模中型偏小一点的电影院，一年在我这边印的电影票在10万张左右，但影院远没现在这么多，现在全上海一年的电影票达到好几千万张了。”

导演马小刚远程发来VCR，表示希望影片能够从多个层面展现丰富多彩的、立体的创业者形象，也希望在疫情冲击后，这样一部充满正能量的影片能够带领大家早日走出阴霾。

当然，收视率和网络热度第一，只是《梦中的那片海》“实力”的一部分。除此以外，它的好评度也超级高。

相较于剧集略显拖沓、连续叙事形式，“熊出没”创作团队很早便建立了工业化、系列化意识，采用类型策略结构故事，运用高新技术革新视效。需要强调的是，电影类型化是一个漫长的磨合过程，任何一种类型都是经过市场检验的行之有效的“套路”，能够最大程度兼顾电影的商业性、艺术性和思想性。“熊出没”系列电影融合了喜剧、幻想、探险三大类型元素，多种类型元素和叙事技巧融合于同一部影片，有助于增强电影的可看性和趣味性。类型策略/类型融合策略是对商业化、大众化的某种迎合，也是推动电影系列化生产的重要途径，“熊出没”系列电影能够在10年间实现稳定产出，很大程度上得益于此。

《刘三姐》的影响久远，导演张艺谋执导大型实景舞台剧《印象·刘三姐》期间，也曾表示：“电影《刘三姐》对我影响至深，我小时对刘三姐的印象，那就是人漂亮，歌好听！刘三姐是我儿时最美的回忆。”

随着《情满九道弯》的播出，我执导的电视剧中塑造的人物形象形成了一个“傻子”系列：从“傻春”（《傻春》女主角赵素春）到“傻柱”（《情满四合院》男主角何雨柱）再到“傻茂”（《情满九道弯》男主角杨树茂）。这当然不是偶然和巧合，而是我刻意为之。我想通过电视剧传递这样的人生观和价值观——人还是要适当地“傻”一点。