对于母亲娜仁左格来说，这条“看不见的脐带”联结着她对原乡草原的回忆，以及对早逝父母的怀念，让失去记忆的她在临终前重新找回了女儿的身份。影片以梦幻的超现实手法呈现了先人的灵性召唤。在一段主观长镜头的横向游移中，窗外的亲人点燃火把，火光晕染了夜色，朝思暮想的父母出现在那扇遮风的塑料帘布后。她真正要找寻的是自己生命的源头，是看不见的脐带所联结的原乡母体。

这种“慢”，后来成为诸多导演处理电影中老人形象的一种方式。无论是阿巴斯·基亚罗斯塔米、萨蒂亚吉特·雷伊，还是小津安二郎、侯孝贤、万玛才旦等导演，他们电影中的老人形象往往都与“慢”的时间挂钩，使影像逐渐走向一种“状态”。如小津安二郎《东京物语》结尾，失去妻子的老人独居家中，轻摇蒲扇，视线向画外望去，若有所思，游走于“物”与“思”之间的物哀之情缓缓流出。同样，侯孝贤《童年往事》中，祖母每日坐在方桌旁摆弄针线，当其离世之后，导演再次拍摄祖母常用的方桌，斯人已逝而静物长留，此刻的方桌俨然代替了已故祖母的在场。在这里，小津安二郎与侯孝贤均以极为隐忍克制的方式处理老人的形象，以固定机位长镜头的形式捕捉不断流动的时间，进而使得影片在此刻构成了一种“状态”。这种“状态”，是剧中人物对于生命、生活本身的思索与反应，在流动的时间里引领观众走向沉思，宛如剧中老人于夕阳残尽中对人生的回眸，让影片增添了一份厚重，生成难以言说的情感，或曰“余味”，或曰“苍凉”。

作为老师，给学生造梦也是教学内容之一。

在签约仪式之后，随即召开了现实题材电影《赤脚医生万泉和》剧本研讨会。与会嘉宾聚焦电影剧本《赤脚医生万泉和》，围绕“从小说到电影的温暖现实主义创作”“电影如何展现苏州精神和江南气韵”以及“如何做好重大社会议题的书写”等主题，展开热烈讨论。

影片导演、编剧乔思雪是一个90后新人，出生在内蒙古，在国外留学时创作了这个剧本。这也是她与亲友离别后的创作。其中渗透了蒙古族人的生死观对她的影响，平静又具有感人的力量。这部用蒙古语讲故事的民族电影，使她与更多人产生了思想与情感的共鸣。

凯文作为富二代，外表光鲜，实则内心空虚，他的傲慢和自私让他在取得舞技上的进步的同时失去了团队中的友情。