提到战争片，你会想到哪部电影？是真枪实弹、让人血脉偾张的《血战钢锯岭》、还是一镜到底、一路惊险又走心的《1917》，又或者是紧张感拉满、以小见大的《波斯语课》，相信每个人心中都有不同的答案。然而战争电影似乎总有一个共同点，那就是炸裂的枪炮和宏大的战争场面，通过视觉冲击给与观众最直观的刺激，让人直面战争带来的恐惧。

《闪亮的性》小克莱伯·门多萨

结语

越想越不对劲的老王回到韩国就报警了，警方却以小王已成年为由，拒绝立案。

上影节拥有短视频、短片、创投、创投训练营、亚新、金爵以及此后推出的SIFF YOUNG上海青年影人计划这“6+1”人才培养阶梯，“电影导演的成长周期很漫长，而我们的人才培养体系贯穿在各个板块之间，也让很多专业电影人知道，来上影节的目标之一，就是发掘新人、新项目。”何文权说。

通过《变形金刚7》，我们可以窥见此类“超级爆米花经典IP”不断走向崩塌的内在原因。首先，类型化叙事模式导致故事情节重复，视觉轰炸的一再循环，最终引发了电影消费者的审美疲劳。《变形金刚》系列真人电影最早于2007年被搬上大银幕，彼时的好莱坞电影工业美学的标准化生产体系，正独霸全球电影市场。作为成熟的文化工业制品，《变形金刚》系列影片讲述了符合西方主流文化和价值观的合格故事——小人物的自我救赎与成长，乃至于拯救世界；反过来，无论反派多么强大，最终都会在“正义联盟”团结与爱的加持下被打败。个人英雄主义、怪诞的世界观、冒险精神、家庭伦理、廉价的正义观、史诗般的宏大场面以及所谓的政治正确，几乎成为这种类型大片取得成功的必备要素。《变形金刚7》虽然宣称“另起炉灶”，但在叙事过程中仍然延续了该系列的类型化叙事套路与传统，与其他好莱坞系列电影（如《星际迷航》系列、《星球大战》系列、《黑客帝国》系列、《阿凡达》系列等）相比并没有任何新意，甚至把《变形金刚1》的故事重新讲述了一遍。类型叙事的低劣重复、意识形态话语上的小心思、创造力和想象力的衰竭，以及故事情节上的乏善可陈，拼贴出这种“好莱坞式的美学怪胎”，必然不能引发观众的好奇心与“同理心”，并带来审美疲劳，甚至欣赏欲望的枯竭。这就是《变形金刚7》及相似类型好莱坞大片走向崩塌的致命诱因。